Um diretor de cinema interpreta um livro ou roteiro e traduz essa interpretação em um filme. Essa missão significa que o diretor deve gerenciar todos os aspectos criativos de uma produção e, ao mesmo tempo, trabalhar com os produtores, que lidam com os negócios finais dos filmes. Ator, editor, operador de câmera, engenheiro de som - um diretor deve falar o idioma de cada um para realizar um filme com sucesso. Os diretores devem então usar habilidades técnicas, criativas, interpessoais e de liderança no trabalho, enquanto assumem a responsabilidade pelo sucesso financeiro e criativo de um filme.
Criatividade
Criatividade é uma necessidade desde que diretores contam histórias através de filmes. Como a história é contada - o humor, o ritmo e o ritmo, estilo visual - requer visão e imaginação criativas fortes. Além disso, ser criativo permite que o diretor trabalhe com outras pessoas que usam a criatividade no filme, incluindo escritores, músicos e atores.
Comunicação
A comunicação em um set de filmagem mantém as coisas funcionando sem problemas. O diretor deve, por exemplo, ser capaz de dar instruções compreensíveis aos atores, provocando performances poderosas.A equipe técnica - aqueles que trabalham com iluminação, câmera ou adereços - também se interessam pelo diretor. O filme em si pode ser considerado uma longa comunicação do diretor ao público, realizada no meio do cinema. Um aspecto fundamental da comunicação é ter algo a dizer e escolher a melhor maneira de dizê-lo. A fluência verbal e visual permite que os diretores se comuniquem de maneira assertiva e persuasiva.
Liderança e gestão
Com tantos aspectos de um filme sob o controle de um diretor, as habilidades de gerenciamento são vitais. Mantendo o quadro geral em mente enquanto atende aos detalhes, empregando pessoal apropriado, organizando, agendando, delegando, tomada de decisão - tais habilidades gerenciais são exercidas diariamente. Além disso, um diretor deve liderar, inspirando confiança e respeito para que outros apóiem e cumpram a visão do diretor.
Técnico
Sem o conhecimento técnico, um diretor teria dificuldade em dar instruções ou até mesmo entender como começar a cumprir os requisitos criativos de um filme. Decidindo fotos, uma compreensão do papel que a luz desempenha, sabendo como editar o que foi capturado durante a produção - tais considerações levam conhecimento técnico que deve vir através de treinamento e experiência. A tecnologia muda rapidamente na indústria cinematográfica e os diretores devem se manter a par das tendências.
Educação e treinamento
Não há curso padrão de treinamento para se tornar um diretor de cinema, embora qualquer experiência acadêmica ou do mundo real que acrescente à comunicação, liderança, gerenciamento e habilidades técnicas ajude. Cursos de graduação e pós-graduação existem em cada uma dessas áreas, e há escolas inteiras dedicadas ao cinema. Ofertas on-line, DVDs e livros, muitos criados por profissionais de cinema, também servem para orientar. Com ou sem escola, diretores em perspectiva precisam de exposição liberal a sets de filmagem. Assumir cargos de nível de entrada, como assistente de produção, dá a diretores em potencial acesso a conjuntos onde eles podem observar as partes móveis de uma produção e estudar como os diretores fazem com que tudo se reúna. A criação de projetos independentes permite que os diretores iniciantes apliquem conhecimento em configurações do mundo real, aprendendo por tentativa e erro.
