É comum os artistas acharem difícil ganhar a vida vendendo suas obras de arte, fazendo com que muitos explorem outras opções de carreira com renda mais constante e mais abundante. Alguns vão trabalhar em galerias e museus, enquanto alguns se inspiram para ensinar seus conhecimentos aos outros. Algumas dessas pessoas vão tão longe quanto começar suas próprias escolas de arte, onde podem enfatizar as técnicas e filosofias artísticas específicas que consideram importantes. Abrir uma escola de arte, embora muito desafiadora, pode ser extremamente gratificante.
Itens que você precisará
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Espaço de estúdio / sala de aula
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Materiais de arte
Construa seu plano de fundo. A maioria das pessoas que iniciam escolas de arte, ou que ensinam arte para viver, completaram o curso em alguma faceta da arte (pintura, escultura, fotografia, videoarte, etc.). Para aumentar suas chances de iniciar uma escola de arte de sucesso, inscreva-se como estudante de Belas Artes em uma universidade de quatro anos e tenha aulas em todos os assuntos que deseja que sua escola ofereça. Se possível, obtenha uma pós-graduação em seu campo específico, o que aumentará sua credibilidade.
Se a obtenção de uma educação formal em arte não é uma opção para você, lembre-se que quaisquer prêmios que você receba, ou clientes famosos para os quais você trabalha, podem ajudar na criação de uma escola de arte. Exibindo sua arte em várias galerias também é uma maneira eficaz de transmitir sua credibilidade artística para futuros alunos.
Escolha o seu tipo de escola. Decida se você quer que sua escola de arte seja uma organização sem fins lucrativos, uma empresa com fins lucrativos ou se você deseja fazer parceria com uma entidade estabelecida, como um centro comunitário local. Se ganhar dinheiro não é sua intenção final, você pode abrir sua escola como uma organização sem fins lucrativos, o que poderia tornar possível que você receba dinheiro do subsídio através do National Endowment for the Arts e outras organizações. Cada estado tem conselhos de artes que financiam diferentes projetos artísticos. Visite os sites dos grupos para ver os tipos de subsídios que eles concedem.
Se o seu objetivo final de começar a escola for o ganho financeiro, fale com um consultor de negócios sobre como proceder.
Se trabalhar como parte de um coletivo maior for sua intenção, tente iniciar sua escola em um centro comunitário local. Converse com os gerentes do centro sobre seu plano e currículo. Abrir sua escola através de um centro comunitário é uma maneira rápida de ganhar exposição, ao invés de começar do zero.
Crie um plano financeiro, incluindo os custos de suprimentos, espaço para aulas, mensalidades estudantis, pagamento de funcionários, publicidade e despesas gerais mensais. Se você seguir a rota sem fins lucrativos, escreva uma proposta de subsídio para ajudar no financiamento. Se a concessão for aprovada, você deve gastar seu dinheiro de subsídio exatamente como propôs para gastá-lo em sua carta de proposta de concessão, mas você não terá que pagar impostos para essas despesas.
Em uma empresa com fins lucrativos, você pode contratar um empréstimo comercial para cobrir os custos iniciais iniciais.
Se você administra sua escola através de um centro comunitário, alguns custos iniciais, como suprimentos e publicidade, podem ser fornecidos a você.
Encontre o local certo para a sua escola de arte. Localize um único quarto ou espaço loft que possa acomodar cerca de 20 alunos e os suprimentos de arte apropriados, confortavelmente. Entre em contato com a cidade na qual o local do evento está localizado para garantir que o espaço atenda a todos os códigos da cidade e esteja zoneado para o seu empreendimento.
Se você decidir ensinar através do centro comunitário, um espaço pode ser fornecido para você.
Inicie um site, crie páginas de redes sociais e coloque anúncios em jornais e revistas de arte. Deixe seus alunos em potencial saberem que você lhes ensinará técnicas e filosofias que eles não aprenderão em nenhum outro lugar.
