Se você tem treinamento extensivo e experiência como dançarino, começar um estúdio de dança pode ser uma boa opção para você. No entanto, é preciso mais do que ser apenas uma dançarina boa e apaixonada para dirigir um estúdio de dança. Você deve estar ciente dos muitos fatores por trás da cena que contribuem para o sucesso de um estúdio. É uma boa ideia trabalhar para o estúdio de dança de outra pessoa antes de iniciar a sua própria, para que possa aprender o lado profissional da dança.
Decidir tipo de estúdio
O negócio da escola de dança provou ser bem sucedido e financeiramente sólido, de acordo com a revista Entrepreneur. Esse negócio custa entre US $ 10.000 e US $ 50.000 para começar. Sua primeira decisão é como se posicionar no mercado. As opções incluem uma escola geral de dança para crianças; uma escola que ensina apenas estilos específicos de dança, como salão de baile ou balé; um estúdio de competição; um estúdio de performance; ou um estúdio que oferece aulas para crianças e adultos.
Encontre uma facilidade
Seu orçamento deve lhe dar uma idéia do tamanho do espaço que você pode pagar. Um quarto pode ser o suficiente no começo, mas se você pretende expandir, você precisa de um estúdio com mais espaço. Leve em conta o espaço para um vestíbulo, armazenamento e um banheiro. A instalação ideal também oferece estacionamento adequado e está em um local conveniente para o seu mercado alvo.
Pronto o Studio
Você precisará instalar um bom piso suspenso, que absorve choques. Contrate uma empresa de pisos para instalar um ou faça você mesmo se você souber como. Grandes espelhos também são necessários; quanto maiores forem os espelhos, maior será o seu estúdio. Você precisa instalar barreiras para balé e para outros estilos de dança que usem uma barra para ajudar no equilíbrio. Barras portáteis também são uma opção. Um sistema de som adequado é necessário.
Contrate professores
Se você está qualificado, você mesmo pode dar aulas. Se você não dança mais, ou se precisa de ajuda para ensinar enquanto seu estúdio cresce, contrate instrutores de dança. Você pode ter conexões de sua experiência de dança. O benefício de contratar alguém que você conhece é que você está familiarizado com o nível de habilidade e personalidade dessa pessoa. Se você não conhece nenhum candidato ao ensino, anuncie, examine os currículos e avalie os candidatos na pista de dança. Você pode permitir que professores em potencial conduzam uma aula experimental para avaliar suas habilidades e adequação.
Encontre Alunos
Coloque uma placa de "grande inauguração" em seu novo estúdio de dança e mantenha uma casa aberta para atrair os alunos. Crie um site e uma página no Facebook que expliquem sobre o seu estúdio e os tipos de aulas que ele oferece e que tenha uma maneira de as pessoas se inscreverem. Participe de eventos da comunidade em que você, seus professores e, eventualmente, seus alunos possam se apresentar para atrair a atenção. Uma vez que você recebe os alunos, o boca a boca oferece um método excelente e gratuito para obter mais alunos. Por favor, sua clientela, oferecendo uma experiência valiosa.
Mantenha a classe interessante e desafiadora
Se você quiser oferecer uma especialidade com instrutores convidados, adicione variedade às suas aulas regulares ou contrate um coreógrafo convidado para uma competição, entre em contato com suas conexões de dança ou pesquise um site agregador online, como o TakeLessons. Ele mantém classe interessante para trazer o instrutor ocasional que ensina aulas de especialidade, como dança africana, dança teatral, Bollywood e passo irlandês.
